2020年,大家似乎有一种共识:今年一团糟,等不及要进入下一年了。潘通公布的2021年度色彩也恰如一种隐喻:准备好迎接极致灰和亮丽黄——隧道尽头的亮光吧。
海野雅威曾在纽约实现了爵士乐梦想,直到一次冲突和袭击毁掉了他的右手。这场袭击没有被定性为针对亚裔的仇恨犯罪,但海野记得,至少有一名袭击者叫他“中国人”。
法国研究者维恩认为,他发现了这幅画作的确切创作地点。在中枪前,梵高一整天都在画这幅画。“这幅画描绘了生命的挣扎,还有与死亡的抗争……这是用色彩写就的诀别。”
蒋逸文曾是上海四重奏的小提琴手,也是中共批评者。他在社交媒体上以“猪”的表情符指代中国人引发争议,失去乐团席位和教职。如今他发起诉讼,称自己的言论被故意歪曲。
汉密尔顿是废奴主义者吗,他支持移民吗?剧中哪些角色拥有奴隶?历史学家对《汉密尔顿》做出了许多脚注、批评和纠错,为观众们解答了有关这部剧的关键问题。
这部剧向世人表示:美国历史是一本打开的书,每个人都应该有能力把自己写进去。它的核心问题——“谁活下来,谁将死去,谁来讲述你的故事?”如今就摆在我们面前。
通过包裹物体来显示物体的面貌本是一个常见的观念派艺术概念,但克里斯托的与众不同之处在于,他的作品吸引了大众和全球媒体的注意,并且激发了大量的快乐和敬畏之情。
K-pop粉丝试图用其组织能力和有效的社交媒体策略在美国政治舞台施加影响力。这部分是为了改变该群体肤浅、愚蠢甚至是危险的形象,也因为年轻人感受到了政治力量。
苏格拉底、《小王子》、《霍华德庄园》……马友友提到了自己文学晚宴的嘉宾人选、理想的阅读体验、喜欢的虚构人物,以及那些影响了他一生艺术发展的书籍。
2019年,《纽约时报》摄影师的镜头捕捉了丰富的文化世界 。他们的目标与众不同:寻找并努力排下那些令人惊叹的瞬间,它们揭示了艺术在更深层次的真相、艺术家的真是面貌 ,以及我们如何体验艺术。
折纸是一种古老的艺术,其历史可以追溯到几千年前,但至今仍被全球各地的许多人喜爱。无论作品简单还是复杂,精确是折纸的关键,不过,热情和坚持也很重要。
在公众对性别、种族和殖民日益敏感的时代,博物馆不得不重新评估高更的艺术遗产。他与十三四岁的女孩发生性关系、将原住民称为“野蛮人”,他的艺术应该被抵制吗?
大多数游客来卢浮宫是为了看《蒙娜丽莎》。然而在这个大众旅游和数字自恋的时代,她却成了一个反艺术的黑洞,制造拥挤和混乱。艺术品不该让人痛苦,蒙娜丽莎该走了。
蓬皮杜将为上海分馆策划展览、提供馆藏、提供培训等。法国希望通过博物馆项目提升海外形象,但在西方与中国关系不确定之际,上海分馆也面临审查和自我审查的挑战。
黄永砅是中国文化大革命后涌现的先锋派观念艺术家,其作品常用动物形象来评论人类的行为,将世界描绘成达尔文式的权力斗争。他于10月19日在巴黎家中去世,享年65岁。
近150年来,加尼埃不仅仅是一座歌剧院,它已经超越了流行文化的范畴,对巴黎的身份至关重要。作为巴洛克与文艺复兴的集大成之作,它的每个角度都让人震撼和着迷。
香奈儿、迪奥、纪梵希,法国最著名的三家时装公司现在都由女性主掌设计,新兴品牌伊丽丝·冯·赫本也由她本人运营。这意味着,女性已主导了巴黎的高定服装对话。
执掌云门舞集46年后,创始人林怀民迎来了告别演出。他将西方与东方舞蹈形式和美学融合起来,带领舞团在台湾文化生活中占据了重要地位,也成为了台湾的一张国际名片。
经历了一次危及职业生涯的左臂受伤后,郎朗将在今年秋季正式复出。重回舞台中央之际,这位世界最著名、最叫座的古典钢琴家重新审视了自己对音乐和人生的态度。
中国的艺术发展呈现出一派活跃风貌,毕加索展吸引了大量观众。但热情和繁荣的表象之下,这场展览隐含的主题是:面对政府那只审查的手,毕加索这样的天才能否茁壮成长?