德国斯图加特是梅赛德斯-奔驰和保时捷两个高端汽车品牌的故乡,那里的两座汽车博物馆堪称车迷朝圣之地。它们讲述汽车的历史、展示经典车型、提供顶级跑车试驾。
上海教育机构芝麻学社用网络视频的形式带领孩子领略世界著名博物馆,并把视频内容捐赠给偏远乡村的学校。网络直播正被用于远程教育,帮助缩小城乡教育差距。
“我想捕捉一些有电影镜头感的照片。我从香港电影中获得了很多灵感,”摄影师许安荣说。他在今年春天到访了香港,用镜头捕捉了香港独特的穿衣风格。
张大千已经超越毕加索,成为全球拍卖市场上成交价格最高的艺术家。这反映出中国艺术品市场的强劲增长,中国买家和官方都表现出对传统而非先锋艺术的偏好。
这里不只有蒙娜丽莎和维纳斯。看遍卢浮宫的每个展厅需要三天时间,但别担心,《纽约时报》在这里为你设计了一个简易又难忘的方案,包含不能错过的几大看点和法国美食。
大都会博物馆的一场秦汉文明展展示了中国成为中国的过程。秦始皇创造了中国人的共同身份感,汉朝强化了这一身份。等级制度和来世的概念延续了数百年。
受美国公共艺术基金委托,艾未未将在纽约各处创作多件以围栏为主题的装置作品。艾未未说,这些作品是对美国开放态度消退做出的反应,也是对各国民族主义回潮的思考。
第五届香港巴塞尔艺术展上,艺术家沈少民的装置作品《峰会》把毛泽东、金日成、列宁等共产主义领袖一同陈列。在艺术与香槟的世界里,现实政治并不遥远。
200多年来,大英博物馆不仅是一座世界文化的宝库,也体现着英国人的怪趣与收藏癖。你可以在这里一连呆上几个星期。但是不要担心,不妨让《纽约时报》做你的向导。
大都会艺术博物馆浓缩了人类伟大艺术成就,跨越6000年,包罗全世界。你在同一天里,就能在这里看到埃及的陵墓、中国的壁画和整个展厅的文艺复兴时期绘画。
香港近年出现了“你不参与政治,政治也会来找你”的说法。《香港家族》的主创以回归20年为背景,记录香港人心态的变迁。但他们也强调,不打算在戏剧里探讨任何立场。
希拉里一直是百老汇的“粉丝”。败选后的几周里她观看了四部作品。每次在剧场露面,她都像失败的英雄一般获得欢迎,与副总统彭斯观看《汉密尔顿》遭嘘的待遇形成对比。
历史上只有10名黑人音乐人获得过格莱美年度专辑奖。今年的格莱美主要奖项再次被白人包揽,激起音乐界的不满。有人预言,会有越来越多的音乐人抵制格莱美。
中国古老的陶瓷工艺正在景德镇复兴,吸引了全国甚至世界各地的青年艺术家来这里学艺,或开设工作室。新一代陶瓷艺匠不因循守旧,而是给传统工艺加入了创新元素。
三名出生于中国的艺术家在纽约推出群展。作品由他们在多个国家生活、工作的经历杂糅而成,展现了文化身份变动不居的艺术家特有的视角,以及清新、超越国界的艺术概念。
为《小鹿斑比》创作风景画的黄齐耀是20世纪最著名的华裔美国艺术家之一。在华人受歧视的年代,他的成就长期得不到认可。他于上周去世,享年106岁。
2016见证了众多世界重要人物的离去,有音乐人、政治人物、传奇运动员等等。他们不仅存在于人们的记忆中,读者们也通过时报的讣告,再次回顾传奇人物的一生。
迪伦获颁文学奖及获奖后的沉默曾引发争议,他已确定不会出席颁奖典礼,但向瑞典学会提交了获奖致辞。帕蒂·史密斯则将在典礼上表演迪伦的名作《大雨将至》向其致敬。
西方策展世界中,美国和欧洲以外的艺术常常以地区为划分进行展现。“故事新编”则并非亚洲当代艺术大杂糅、强行贴上统一标签的作品,而是真正契合主题的优秀作品。
未经艺术家本人同意,基弗中国展在中央美院如期开幕。展方称无法律问题,但征得健在艺术家同意涉及行业规范。论者认为,此事反映出中国博物馆与国际标准间的差距。